2. listopadu 2024 –– události –– Ondřej Krynek
V newyorské galerii Tanya Bonakdar byla otevřena samostatná výstava Your Psychoacoustic Light Ensemble, na které slavný islandský výtvarník Olafur Eliasson představuje svou nejnovější tvorbu. V expozici je možné prohlédnout si nejnovější světelné instalace, svítidla i obrazy tvořené technikou akvarelu. Nechybí také dvě nové sochy. Všechna díla jsou spojením umění, hry se světlem a jednoduchými tvary.
„Instalace v přízemí převádí zvukové vlny na vizuální jevy. Eliasson zkoumá periferie našeho vnímání a využívá nízkofrekvenční vibrace k vytvoření prostorové zvukové krajiny, která je cítit, vidět i slyšet. Na stěně potemnělé místnosti se v reakci na kompozici zvuků objevují a mizí světelné kruhy, zatímco světelné vlny protínají zářící disky. Tato projekční díla jsou výsledkem nenápadných aparátů, které, jak je tomu v Eliassonových dílech často, zůstávají divákům viditelné. Prchavé světelné obrazce, které tančí na projekcích, reagují na měnící se vlnové délky zvukových vln. Prostřednictvím promítaných kruhů se zvuk stává viditelným a vyzývá diváky, aby viděli zvuk a slyšeli světlo – aby viděli sami sebe, jak slyší,“ uvádí k náplni výstavy galerie.
„U vstupu do výstavního prostoru visí zářící forma koule Fierce tenderness. Dva rámy sledují geodetické linie koule v opačných směrech, na nichž je po dvojicích připevněn nespočet trojúhelníků z barevného skla a filtračního skla s barevným efektem. Tyto zakřivené linie přirozeně přitahují pohled vzhůru ve víru barev a tvarů a i sebemenší pohyb diváka mění vnímané uspořádání spirál a trojúhelníků a vyvolává iluzi neustálé změny. Díla ve druhém patře pokračují v Eliassonově zkoumání barevných jevů, které je ústředním tématem většiny jeho prací napříč všemi médii, od velkoplošných instalací po fotografie, sochy a světelné projekce. Umělce fascinuje relativita vnímání barev, skutečnost, že to, jak barvy vnímáme, je nesmírně individuální a závislé na kontextu,“ dodávají její kurátoři.
Asi největší prostor dostaly nejnovější akvarely, které Olafur Eliasson maluje zásadně jinak než jiní umělci. Barevné plochy a přechody odkazují na barevné spektrum světla. Velká plátna jsou však jemná, jakoby odsycená a jsou tak jemnou součástí galerijního prostoru. Vystaveno je řada těchto akvarelů včetně jednoho kruhového, který svým ztvárněním odkazuje na vlnění světla. Výstava potrvá do 19. prosince 2024.
Čtěte související článek na DesignMag.cz
Olafur Eliasson vystavil v Londýně obří kusy ledu z tajícího Grónska jako varování
Čtěte další články na téma výstava a Olafur Eliasson
Foto: Pierre Le Hors
Zdroj: Tanya Bonakdar Gallery
